Открытие персональной выставки
ВИКТОРА УВАРОВА
7 декабря 2006 года

7 декабря 2006 года в Венгерском культурном, научном и информационном центре открылась персональная выставка выпускника будапештской Академии декоративно-прикладного искусства Виктора Уварова «Горизонты Кара-Дага». Выставка посвящена тридцатилетию творческой деятельности автора. Экспозиция открыта с 7 декабря по 20 января.

Процесс поиска белого

В начале было слово и слово было белым. В творчестве известного московского художника Виктора Уварова белый мир выходит за пределы собственно белого цвета. Белое не только считается цветом чистоты и ясности, но и выступает в качестве символического воплощения света. Оно как свет высшей божественной истины.

Полотна Виктора Уварова пробуждают в душе особого рода звучание – мощное и трепетное одновременно. Такая многозначность пространств, странствуя по которым, заново открываешь цвет и палитру своих мироощущений. Здесь – собрание настроений, состояний души, оптическая партитура из музыки, голосов людей, отрывков стихов. Это очень живописно, изобразительно-музыкально: полет души, белый звук, медитация. Среди множества разных цветов Уваров ищет белый. Белый в качестве некоего предела цветовой насыщенности, как кульминацию цвета, как триумф над тьмой. Очевидно, белые линии могут являться знаками белого духовного языка, а состояние белизны можно понять как молитву. В музыке мы имеем структурные отношения, создающие различные тональности, живописные полотна художника отражают феномен музыки, ставший пластическим образом. Подобно тому, как еще Кандинский и Малевич провозглашали преодоление предметности, Уваров далек от того, чтобы реально воспроизводить видимое. Он не создает ни точных изображений, ни правдоподобных иллюстраций, но творит беспредметный мир, проявляющийся в отвлеченных символах, живописных переливах цвета, обладающих высокой степенью эмоциональности и мощным эстетическим воздействием. Он преображает живопись в музыкально-изобразительную поэзию, приближает ее к воображаемому и недосягаемому величию.

Художника отличает философский подход к изображаемым явления, иносказательность и глубоко личная авторская позиция. В произведениях Виктора Уварова обнаруживаются и модель галактики, и символ развития цивилизации. Мастер постигает тайны управления психокинетической энергией и, используя ее, формирует свое собственное мнение о бытии, о смерти, об отношениях между людьми. Искусство – это экспериментальная лаборатория, где художник проверяет свои умозаключения и формирует самого себя.

Не на каждой выставке творится такое! Чаще видишь «мертвое» искусство и в галереях, и в театрах, и на концертах. Живописные произведения и таписсерии Уварова зритель может интерпретировать в зависимости от своих ощущений, своей культуры и своего вкуса. О них можно сказать словами французской писательницы Натали Саррот: «такие вещи необъяснимы, нельзя точно определить все это — поэзию, затаенный смысл, великие тайны, глубины и полутени. Искусство не терпит официальных приговоров».

Венгерский культурный, научный и информационный центр
Поварская ул. 21 (м. Арбатская, Баррикадная)

Начало страницы